Comissariado por Albano Silva Pereira e Miguel Amado

O Centro de Artes Visuais apresenta a exposição “Entre o Céu e o Mar”, produzida para o Centroo Cultural de Lagos no âmbito do programa Art Algarve 2009, a inaugurar no dia 21 de Junho, às 17H30, no Centro Cultural de Lagos. “Entre o Céu e o Mar” reúne obras da colecção do Centro de Artes Visuais de Edgar Martins, João Louro, Patrícia Almeida e Paulo Nozolino e encomendadas a Joana Bastos, Julião Sarmento, Miguel Ângelo Rocha e Paulo Brighenti. A exposição abordando as múltiplas representações que o Algarve suscita, desde o fenómeno turístico e os estilos de vida do Verão a elementos associados à época estival, como a água e a luz.

Coimbra, 8 de Junho de 2009 – O Centro de Artes Visuais apresenta a exposição “Entre o Céu e o Mar”, a inaugurar no dia 21 de Junho, às 17H30, no Centro Cultural de Lagos, no âmbito da programação do Art Algarve 2009, evento promovido pelo Ministério da Economia e da Inovação. Respondendo ao tema proposto às várias instituições envolvidas no Art Algarve 2009, “Tão brilhante quanto o sol”, este projecto contempla trabalhos da colecção do Centro de Artes Visuais de Edgar Martins, João Louro, Patrícia Almeida e Paulo Nozolino, bem como obras encomendadas a Joana Bastos, Julião Sarmento, Miguel Ângelo Rocha e Paulo Brighenti. Sob comissariado de Albano Silva Pereira e Miguel Amado, os artistas reunidos em “Entre o Céu e o Mar”abordam as múltiplas representações que o Algarve suscita, desde o fenómeno turístico e os estilos de vida do Verão a elementos associados à época estival, como a água e a luz. Esta é, assim, uma exposição rica em ideias e sentimentos que lança um olhar distinto sobre o Algarve.

O título da exposição inspira-se numa fotografia de Paulo Nozolino, de 1977, tirada em Lagos. Obliterando a diferença entre o céu e o mar, Paulo Nozolino captura a dimensão terrena e celestial no raro instante em que estas se encontram. A simbologia desta fotografia inspira as intervenções de Paulo Brighenti e Miguel Ângelo Rocha. O primeiro executa um desenho mural que revela uma montanha invertida e um crânio. O segundo constrói uma escultura cujos materiais, formas orgânicas e pontos de luz remetem para o campo espiritual. Outras obras interpretam os estilos de vida da época estival. No vídeo de Julião Sarmento comenta-se a silly season ao justapor-se uma professora de inglês e uma série de figuras femininas que repetem a expressão “As Bright As the Sun”. De João Louro mostra-se umas das suas “Blind Images”, um monocromo negro com uma frase que legendava a imagem de uma notícia relativa à boémia da Califórnia. Edgar Martins, Patrícia Almeida e Joana Bastos debruçam-se sobre as vivências do fenómeno turístico. Edgar Martins capta o Aeroporto de Faro, instituindo-o em “não lugar”. Patrícia Almeida retrata uma rapariga que exprime os prazeres proibidos do verão algarvio. Joana Bastos examina a vocação do Sul de Portugal como “casa de férias” da Europa do Norte, ao simular um quarto de hóspedes tanto para os ricos e famosos como para os “pé descalço”.

Para imagens e mais informações, por favor contactar Magda Vaz através do e-mail mvaz@cav.net4b.pt ou do telefone 239836930.

Curated by Filipa Oliveira + Miguel Amado

June 24 – 28, 2009

Opening: June 23, 2009, from 6pm to 9pm

X Initiative

548 West 22nd Street

New York, NY 10011

http://www.x-initiative.org

The Lisbon-based curatorial duo Filipa Oliveira + Miguel Amado is presenting “If you don’t know what the South is it’s simply because you are from the North”, a project curated for NO SOUL FOR SALE – A Festival of Independents, organized by the X Initiative in New York City. This project includes works by Julieta Arada, Carolina Caycedo, Lilibeth Cuenca Rasmussen, Runo Lagomarsino, Lotte Lindner & Till Steinbrenner, Mads Lynnerup, Carlos Motta and Miguel Palma. The works on view respond, comment, and speculate on globalization, displacement and identity on the current international art scene.

Lisbon, June 15th – X is a not-for-profit initiative of the global contemporary art community that will exist for one year and present exhibitions in four phases. X will feature durational artist interventions, site-specific projects, historical in-depth exhibitions, one-night performances, lectures and weekly events. Questions posed in the form of programming will address relevant and pressing issues pertaining to the changing landscape of art.

Held at X from June 24 through June 28, NO SOUL FOR SALE – A Festival of Independents will bring together the most exciting, creative and respected not-for-profit centers, alternative institutions, artists’ collectives and independent enterprises from around the world that contribute to the international art scene by inventing new strategies for the distribution of information and by supporting a diverse cultural program.

X has invited 38 organizations and teams to travel to New York City to present themselves, their programs and the artists they support. Among the participants is Filipa Oliveira + Miguel Amado, a curatorial duo based in Lisbon devoted to the presentation of the work of emerging and mid-career international artists, both through exhibition programs and other projects in different contexts in Portugal and abroad. For NO SOUL FOR SALE, Filipa Oliveira + Miguel Amado have curated the project that includes works by Julieta Aranda, Carolina Caycedo, Lilibeth Cuenca Rasmussen, Runo Lagomarsino, Lotte Lindner & Till Steinbrenner, Mads Lynnerup, Carlos Motta and Miguel Palma.

The title of the project presented by Filipa Oliveira + Miguel Amado is borrowed from Runo Lagomarsino’s work If you don’t know what the South is it’s simply because you are from the North, 2008. The project considers the cultural geopolitics involved in the invitation made to a Lisbon-based curatorial team to show in New York in the context of a “festival of independents”. The works on view comprise sculpture, performance and text, and respond, comment, and speculate on globalization, displacement, and identity on the current international art scene.

For further information, please contact Miguel Amado at miguelamadoprojects@gmail.com or +351 964845015 and +1 6466784634.

 Desde o final da década de 70, a palavra Merda aparece exaustivamente escrita ao longo das paredes do contínuo de edifícios da Estrada de Benfica. Este muito peculiar grafitti, numa consistência e rigor formal impressionantes, emerge como marca territorial, existencial, 20 em 20 metros, num trajecto que se imagina muitas vezes percorrido a pé. 
Este desabafo constante e invariável, escrito numa má caligrafia e num tom presente, encontra-se longe da carga política das palavras de ordem e dos apelos ao voto do passado; longe da depuração formal narcísica dos tags do presente. Merda emerge atemporal de uma forma metódica serial, em sintonia com a monotonia do bairro para onde foi projectada.

Alexandre Estrela é um artista conceptual que trabalha principalmente em video. No seu trabalho Estrela segue uma pesquisa movida pelo acaso, que descreve como “feliz coincídência”.

Paralelamente ao seu trabalho como artista é o director e programador de Oporto em Lisboa.

Temos o prazer de apresentar o trabalho de Alexandre Estrela na /galeria integrado no programa slideshow’series : 

contemporary material culture and art > now

http://jackpresents.com/galeria 

Se por algum acaso o seu nome está incluído por erro ou gostaria de ser removido desta lista, e deste modo não receber mais emails de Jack presents, por favor envie uma mensagem simplesmente com o assunto “remover” e de imediato o faremos.

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Jack presents

CÇ. DO CORREIO VELHO 3 – 2ND
LARGO DE SANTO ANTONIO DA SE
1100-171 LISBOA PORTUGAL

Jantar na Galeria Fernando Santos

It was the occasion to launch our latest edition: Miguel Branco’s monograf with texts by Manuel Castro Caldas, Mark Guisbourne and designed by João Brandão.Our special thanks to our hosts and presentators that helped turn this event so special Claudia and Manuel Cardia, Rui Moreira, Joana Gomes and Fernando Santos, António Gomes de Pinho, Virgilío Folhadela, Mário and Paula Siqueira, Bernardo Pinto, Ulrich Loock, Miguel Wandschneider, Miguel von Haffe Perez.

O Júri de Selecção, composto por Delfim Sardo, curador, crítico de arte e professor, Miguel von Hafe Pérez, curador e crítico de arte, e Nuno Crespo, crítico de arte, decidiu, por unanimidade, nomear os artistas pelas seguintes exposições:

- André Gomes pela exposição “Macha”, no Teatro Municipal de Almada (5 a 27 de Maio de 2007) e no Centro de Artes Visuais, Coimbra (3 de Novembro de 2007).
- Edgar Martins pela exposição “Topologies”, no Centro de Artes Visuais, Coimbra (3 de Novembro – 28 de Fevereiro de 2007);
- Luís Palma pela exposição “Territorialidade”, Galeria Presença, Porto (7 de Janeiro a 23 de Fevereiro 2008).

Depois de 4 edições em Lisboa, a ExperimentaDesign – Bienal cultural dedicada ao design, criatividade e cultura de projecto – lança a primeira edição em Amesterdão. De 18 de Setembro a 2 de Novembro, a ExperimentaDesign Amesterdam 2008 promete acelerar o ritmo da cidade com um programa estimulante e multidisciplinar sobre o tema Space and Place – Design for the Urban Landscape. Focando a cultura urbana como palco privilegiado do cidadão global, a Bienal explora o design urbano mais inovador e desafiante enquanto processo de acção social, diálogo e experimentação.

A Semana Inaugural é o período mais intenso da ExperimentaDesign Amsterdam 2008: quatro dias de inaugurações de exposições, Conferências de Amesterdão, Open Talks, lançamento de eventos paralelos e a festa de encerramento no Lounging Space, em Onder de Brug.

ExperimentaDesign Amsterdam 2008 convida designers, arquitectos, criadores e público de todo o mundo a eplorar um dos mais interessantes cenários urbanos da Europa: a cidade de Amesterdão.

1. Alexander Pilis (Rio de Janeiro, Brasil, 1954. Vive em Barcelona)
2- Allan McCollum (Los Angeles, EUA, 1944. Vive em Nova York)
3- Ângela Ferreira (Maputo, Moçambique, 1958. Vive em Lisboa)
4- Armin Linke (Milão, Itália, 1966. Vive em Milão)
5- assume vivid astro focus (Formado em 2000. Baseado em Nova York e Paris)
6- Carla Zaccagnini (Buenos Aires, Argentina, 1973. Vive em São Paulo)
7- Carlos Navarrete (Santiago, Chile, 1968. Vive em Santiago)
8- Carsten Höller (Bruxelas, Bélgica, 1961. Vive em Estocolmo)
9- Cristina Lucas (Jaén, Espanha, 1973. Vive em Madri)
10-  Dora Longo Bahia (São Paulo, Brasil, 1961. Vive em São Paulo)
11-  Eija-Liisa Ahtila (Hämeenlinna, Finlândia, 1959. Vive em Helsinque)
12-  Erick Beltrán (Cidade do México, México, 1974. Vive em Barcelona)
13-  Fernando Bryce (Lima, Peru, 1965. Vive em Berlim)
14-  Fischerspooner (Formado em Nova York, EUA, 1998. Vivem em Nova York)
15-  Gabriel Sierra (San Juan de Nepomuceno, Colômbia, 1975. Vive em Bogotá)
16-  Goldin+Senneby (Formado em Estocolmo, Suécia, 2004. Vivem em Estocolmo)
17-  Iran do Espírito Santo (Mococa, Brasil, 1963. Vive em São Paulo)
18-  Israel Galván (Sevilha, Espanha, 1973. Vive em Sevilha)
19-  Javier Peñafiel (Zaragoza, Espanha, 1964. Vive em Barcelona)
20-  João Modé (Resende, Brasil, 1961. Vive no Rio de Janeiro)
21-  Joan Jonas (Nova Iorque, EUA, 1936. Vive em Nova York)
22-  Joe Sheehan (Nelson, Nova Zelândia, 1976. Vive em Wellington)
23-  Leya Mira Brander (São Paulo, Brasil, 1976. Vive em São Paulo)
24-  Los Super Elegantes (Formado em San Francisco, EUA, 1995. Vivem em Los Angeles)
25-  Mabe Bethônico (Belo Horizonte, Brasil, 1966. Vive em Belo Horizonte)
26-  Marina Abramović (Belgrado, ex-Iugoslávia, 1946. Vive em Nova York)
27-  Matt Mullican (Santa Mônica, EUA, 1951. Vive em Nova York)
28-  Maurício Ianês (Santos, Brasil, 1973. Vive em São Paulo)
29-  Mircea Cantor (Oradea, Romênia, 1977. Vive em Paris)
30-  Nicolás Robbio (Mar Del Plata, Argentina, 1975. Vive em São Paulo)
31-  O Grivo (Formado em Belo Horizonte, Brasil, 1990. Vivem em Belo Horizonte)
32-  Paul Ramirez Jonas (Pomona, EUA, 1965. Vive em Nova York)
33-  Peter Friedl (Oberneukirchen, Áustria, 1960. Vive em Oberneukirchen)
34-  Rivane Neuenschwander (Belo Horizonte, Brasil, 1967. Vive em Belo Horizonte)
35-  Rodrigo Bueno (São Paulo, Brasil, 1967. Vive em São Paulo)
36-  Rubens Mano (São Paulo, Brasil, 1960. Vive em São Paulo)
37-  Sarnath Banerjee (Calcutá, Índia, 1972. Vive em Nova Délhi)
38-  Sophie Calle (Paris, França, 1953. Vive em Paris)
39-  Valeska Soares (Belo Horizonte, Brasil, 1957. Vive em Nova York)
40-  Vasco Araújo (Lisboa, Portugal, 1975. Vive em Lisboa)